Caracteristicas del movimiento literario futurismo

Caracteristicas del movimiento literario futurismo

Carlo carrà

La publicación de manifiestos fue una característica del futurismo, y los futuristas (generalmente dirigidos o impulsados por Marinetti) los escribieron sobre muchos temas, como la pintura, la arquitectura, la música, la literatura, la fotografía, la religión, la mujer, la moda y la cocina[6][7].
El manifiesto fundacional no contenía un programa artístico positivo, que los futuristas intentaron crear en su posterior Manifiesto Técnico de la Pintura Futurista (publicado en italiano como folleto por Poesia, Milán, 11 de abril de 1910)[8], que les comprometía con un «dinamismo universal», que debía representarse directamente en la pintura. Los objetos en la realidad no estaban separados unos de otros ni de su entorno: «Las dieciséis personas que te rodean en un autobús rodante son a su vez y al mismo tiempo uno, diez cuatro tres; están inmóviles y cambian de lugar. … El autocar se precipita sobre las casas que pasa, y a su vez las casas se lanzan sobre el autocar y se mezclan con él»[9].
Los pintores futuristas tardaron en desarrollar un estilo y un tema distintivos. En 1910 y 1911 utilizaron las técnicas del Divisionismo, descomponiendo la luz y el color en un campo de puntos y rayas punteadas, que habían sido adoptadas del Divisionismo por Giovanni Segantini y otros. Más tarde, Severini, que vivía en París, atribuyó su retraso en estilo y método en esta época a su alejamiento de París, centro del arte de vanguardia[10] El cubismo contribuyó a la formación del estilo artístico del futurismo italiano[11] Severini fue el primero en entrar en contacto con el cubismo y, tras una visita a París en 1911, los pintores futuristas adoptaron los métodos de los cubistas. El cubismo les ofreció un medio para analizar la energía en las pinturas y expresar el dinamismo.

Velimir khlebnikov

El futurismo es un movimiento modernista de vanguardia en la literatura y parte del movimiento artístico del futurismo que se originó en Italia a principios del siglo XX. Hizo su debut oficial en la literatura con la publicación del Manifiesto del Futurismo de Filippo Tommaso Marinetti (1909). La poesía futurista se caracteriza por las combinaciones inesperadas de imágenes y por su hiperconcisión (tanto en la economía del discurso como en la longitud real). El teatro futurista también desempeñó un papel importante dentro del movimiento y se distingue por sus escenas de pocas frases, su énfasis en el humor sin sentido y sus intentos de examinar y subvertir las tradiciones teatrales mediante la parodia y otras técnicas. Las formas literarias más largas, como la novela, no tienen cabida en la estética futurista de la velocidad y la compresión. La literatura futurista se centra principalmente en siete aspectos: intuición, analogía, ironía, abolición de la sintaxis, reforma métrica, onomatopeya y lirismo esencial/sintético.
En su manifiesto de 1909, Marinetti hace un llamamiento al despertar de la «intuición divina», que «tras horas de implacable trabajo» permite que el «espíritu creador parezca sacudirse de repente sus grilletes y sea presa de una incomprensible espontaneidad de concepción y ejecución»[1].

Zang tumb tumb

El futurismo es un movimiento modernista de vanguardia en la literatura y parte del movimiento artístico del futurismo que se originó en Italia a principios del siglo XX. Hizo su debut oficial en la literatura con la publicación del Manifiesto del Futurismo de Filippo Tommaso Marinetti (1909). La poesía futurista se caracteriza por las combinaciones inesperadas de imágenes y por su hiperconcisión (tanto en la economía del discurso como en la longitud real). El teatro futurista también desempeñó un papel importante dentro del movimiento y se distingue por sus escenas de pocas frases, su énfasis en el humor sin sentido y sus intentos de examinar y subvertir las tradiciones teatrales mediante la parodia y otras técnicas. Las formas literarias más largas, como la novela, no tienen cabida en la estética futurista de la velocidad y la compresión. La literatura futurista se centra principalmente en siete aspectos: intuición, analogía, ironía, abolición de la sintaxis, reforma métrica, onomatopeya y lirismo esencial/sintético.
En su manifiesto de 1909, Marinetti hace un llamamiento al despertar de la «intuición divina», que «tras horas de implacable trabajo» permite que el «espíritu creador parezca sacudirse de repente sus grilletes y sea presa de una incomprensible espontaneidad de concepción y ejecución»[1].

Política del futurismo

El futurismo fue lanzado por el poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti en 1909. El 20 de febrero publicó su Manifiesto del Futurismo en la portada del periódico parisino Le Figaro. Entre los movimientos modernistas, el futurismo fue excepcionalmente vehemente en su denuncia del pasado, ya que en Italia el peso de la cultura del pasado se consideraba especialmente opresivo. En el Manifiesto, Marinetti afirmaba que «liberaremos a Italia de sus innumerables museos que la cubren como innumerables cementerios». Lo que los futuristas proponían en cambio era un arte que celebrara el mundo moderno de la industria y la tecnología: «Declaramos… una nueva belleza, la belleza de la velocidad. Un coche de carreras… es más bello que la Victoria de Samotracia. (La pintura futurista utilizó elementos del neoimpresionismo y el cubismo para crear composiciones que expresaran la idea del dinamismo, la energía y el movimiento de la vida moderna. El vorticismo fue esencialmente el equivalente británico al futurismo, pero Wyndham Lewis, el fundador de los vorticistas, era profundamente hostil a los futuristas.Tras la brutalidad de la primera guerra mundial, muchos artistas rechazaron las nociones vanguardistas del futurismo y otros movimientos de antes de la guerra, utilizando enfoques más tradicionales y tranquilizadores, un fenómeno descrito como la «vuelta al orden».